一千种醒来的姿势 第118章 第一一一个梦：顾问的日常

整整一个白天，我脑子里反复回味着昨日梦中那场别开生面的“菜市场舞林大会”。那些手持砍骨刀、面露凶光的肉铺老板，在《不如跳舞》的魔性旋律中化身笨拙却投入的舞者；那些攥紧扁担、准备冲锋的老农，在《眉飞色舞》的强劲节奏里扭起了自己都未曾发掘的秧歌……这极具反差感的画面，成了我内心深处的天然气泡水喷泉，持续不断地爆裂着愉悦的泡泡。这种奇特的“战绩”极大地提升了我的精神阈值，以至于面对现实中又一天的琐碎和苟且，竟也能生出几分俯瞰众生般的从容与游刃有余（我发誓这绝不是解离！）。我高效地处理完手头的事务，像清理游戏日常任务一样，将那些微小的烦恼一键屏蔽，心中怀揣着一种“赶着去追更”的迫切，早早将自己投入了睡眠之神（如果有的话）的怀抱，期待着梦境世界那奇妙的剧情发展

……

意识在五十岁躯体中苏醒：既是退休嬢嬢杨女士，也是特殊部门的“舞孃”顾问。匆匆解决了早餐——一杯微波炉加热的牛奶混入即食燕麦片，我甚至没时间细细品味，便换好衣服，赶往了离家不远的一家连锁KTV的包厢。这里，是异管所为我安排的，掩人耳目的培训场所。

今天上的是四小时的声乐课。授课的是资深声乐老师林老师，他气质温婉沉静，说话声音不大，但每个字都仿佛一个清脆的小铃铛，清晰悦耳。他非常耐心、细致地直接教起了发声方法，而不是像一般的老师那样一上来讲一大堆理论和概论。

“声音，是振动，是能量，是很有力量的武器，或者说，工具。”他示意我将手掌轻轻按在自己的喉部、胸口正中和下腹部，“不同的发力点和共鸣腔体，会产生截然不同的音色、音量乃至情感效果。我们常说，唱歌要用‘气息’，不能单靠嗓子喊。但这气息，它的根在这里，”他点了点自己的腹部，“丹田发力，形成稳定的气压，通过这里，”手指移到胸腔，“进行第一次放大和润色，形成胸腔共鸣，让声音厚实；最后，气息和声音涌向这里，”他指了指自己的眉心和鼻梁后方，“头腔共鸣，它能让声音变得明亮、穿透，有飞翔的感觉……”

他几乎是“手把手”地引导我感受气息的流动，像一个教练指导运动员调整呼吸节奏。他让我分别体验从喉咙直接挤出的、干涩的“白声”，再到尝试抬起软腭，运用口腔、鼻腔共鸣的、稍微圆润些的“头声”，最后尝试沉下气息，寻找那种能让胸口微微振动的“胸声”。每一种感觉都微妙而不同，让我这个习惯了跟着旋律瞎哼哼的业余爱好者大开眼界。

为了让我更直观地理解这些理论在实战中的应用，他甚至搬出了世界歌坛的各位天后级人物作为范例，他的平板电脑里存着大量经过分析的音频片段和现场视频。

“你看，像已故的惠特尼·休斯顿，他的强混声技术可谓登峰造极。”他播放着《I Will Always Love You》的经典片段，“你听，他的胸声基础极其扎实，提供了强大的力量感和厚度，同时他的头声辉煌通透，两者连接得天衣无缝，所以能在极高的音区依然保持金属般的质感和强大的情感冲击力，适合表达那种决绝的、史诗般的情感。”

接着，他又切换到了莎拉·布莱曼的《Time to Say Goodbye》。“而莎拉·布莱曼，他更偏重头声和混声，音色空灵飘渺，如同在云端吟唱，气息控制精妙绝伦。他营造的是另一种神圣、超脱、梦幻的氛围，引导听众进入一种冥想般的状态。”

“再比如阿黛尔，”他播放了《Rolling in the Deep》的副歌，“他的灵魂乐唱法，胸声运用得非常出色，声音自带一种沙哑的、颗粒感的磁性，叙事感极强，仿佛在用声音讲述故事，能直接撞击听众的心灵。”

他耐心地总结道：“这些站在金字塔顶端的歌手，很多是天赋异禀，加上后天数十年如一日的苦练，才能将各种共鸣方式运用得出神入化，融入自己的艺术表达。我们普通人，通过系统性的学习，虽然大概率永远无法达到他们那种挥洒自如的艺术境界，但掌握正确的基础发声方法，明确努力的方向，每天坚持练习，不仅能在工作中保护嗓子，更能实实在在地拓展音域，提升音质，丰富表现力。最终获得的，不单是技巧上的进步，更是表达自我、感受音乐魅力的、更深层次的快乐。”

一上午的课程下来，我感觉自己的身体和大脑都经历了一场高强度的“军训”。原来唱歌不仅仅是“唱”，里面竟有如此复杂的技术和精细的控制。虽然练习得嗓子微微发紧，腹部肌肉也有些酸涩，但内心却充满了获取新知识的满足感。

下课后，我马不停蹄地赶回家，用一顿极致的“白人饭”——几片罗马生菜叶裹上真空包装的即食鸡胸肉条，配一杯提神的黑咖啡——快速敷衍了午餐。因为接下来，还有一项重要且严肃的任务等着我：撰写人生中第一份“外勤任务报告”。

点开我的“腕表”，调出内部系统的报告模板。看着浮空投影屏幕上熟悉的“任务编号：WS-2024-001”、“行动代号：菜市蹦迪”、“执行顾问：舞孃”、“任务概述”、“过程详述”、“效果评估”、“问题与反思”、“改进建议”等标准栏目，我不禁哑然失笑。这格式，这框架，跟现实中写的各种项目报告、运营复盘、日报周报月报……简直一模一样！身为一个在互联网行业摸爬滚打多年的资深社畜，一年不知道要生产多少万字这类文本，这套流程我简直是肌肉记忆，太熟了！

我立刻进入“打工人”状态，手指在键盘上飞舞，敲击声密集而稳定。我将“菜市蹦迪”行动的背景、前期情报、执行过程、尤其是那荒诞不经却又效果卓著的“非暴力”解决方式，用尽可能客观、精炼、但又保留关键细节的白话文描述清楚。在“效果评估”一栏，我重点强调了升级版黑色音响的卓越性能——更广的覆盖范围、更强的同步精度、以及对激烈对抗情绪那种近乎“清洗”般的转化效率。在“问题与反思”中，我诚实写道，作为初次执行任务的新手顾问，面对真实冲突场景时，内心难免紧张，对音乐切换时机和节奏强弱的把控或许可以更精准、更有策略性。最后，在“改进建议”一栏，我结合自己过去的运营经验，提出是否可以由研究所技术部门协助，初步建立一个“任务场景-目标人群心理-音乐类型”的匹配模型或数据库，作为未来行动中的辅助参考工具。

洋洋洒洒几千字的报告，一气呵成，结构清晰，重点突出。仔细检查了一遍格式、用词和可能的错别字后，我郑重地点击了提交按钮。整套动作行云流水，充满了资深打工者的“专业素养”和自我管理能力。

下午三点整，青鸾准时驾车来到楼下接我，前往研究所进行正式的任务汇报。再次进入那栋挂着“生物信息与技术研发中心”牌子的大楼地下，穿过层层安全门，我的心跳比第一次来访时平稳了许多，但面对王队那张仿佛永远冻结、看不出任何喜怒情绪的扑克脸，还是不免有些许忐忑。

汇报在一间简洁而隔音的小会议室进行。王队坐在主位，青鸾坐在我旁边担任记录和补充，对面则坐着一位看起来异常年轻、戴着黑框眼镜、穿着合身白大褂的技术人员，面前摆着平板电脑和便携式全息投影仪，不知道为什么，他让我联想起霍格沃兹的占卜课教授特里劳妮女士（但年轻版）。

我深吸一口气，开始照着准备好的思路，用大白话清晰、有条理地复述任务经过。当说到双方商贩如何从持械对峙、剑拔弩张，到在《眉飞色舞》的节奏中集体放弃武器、开始滑稽又投入的“斗舞”和“秧歌对决”时，我尽量忍住内心翻涌的笑意，保持面部表情的严肃和专业。王队全程没有打断，只是偶尔提起笔在他那本厚厚的皮质笔记本上记录下几个关键词，脸上没有任何表情波动，一如既往地专业、冷静，仿佛在听一份关于设备运行的常规报告。这让我心里有点打鼓，完全摸不清他对这种“不正经”却极其有效的解决方式，内心究竟是认可还是觉得过于儿戏。

我汇报完毕后，王队点了点头，目光转向对面的年轻技术员：“路博士，你来说一下基于首次任务数据的初步分析结果。”

那位被称作“路博士”的年轻技术员推了推鼻梁上的眼镜，眼神中立刻闪烁起一种属于顶尖科研人员的、极度专注和理性的光芒。他迅速打开面前的设备，调出复杂的脑波模拟图、声波频谱分析图和实时采集到的群体生物信号数据流。

“舞孃顾问，您好，可以叫我小路。根据您执行‘菜市蹦迪’任务时，我们通过布置在现场的生物传感器、环境监测器以及您音响内置的数据记录模块，所收集到的大量实时信息进行分析，”他的声音语速偏快，但每一个字都清晰准确，逻辑链条严密，“我们初步推测，您的能力核心机制，可能在于通过播放具备特定节奏型、频率范围和谐波结构的音乐，引发听者大脑中与运动协调、情绪调节（尤其是愉悦感产生）、以及镜像神经元系统相关的特定区域——例如基底神经节、伏隔核、前额叶皮层部分区域——产生强制性的、高效的‘神经共鸣’。”

他操作投影，展示出一段动态模拟动画，清晰地演示着大脑不同区域在受到“舞孃”音乐刺激前后，活跃度的显著变化。“这种强制性的、广谱的‘神经共鸣’，会暂时性地覆盖或强烈干扰他们当下基于愤怒、恐惧或对抗的思维模式，并强制其运动神经系统进入一种高度准备的‘律动’状态。同步的监测数据显示，在受影响者跟随音乐进行同步舞动期间，他们体内的多巴胺、内啡肽等与快乐、奖赏、满足感密切相关的神经递质水平，出现了快速且显著的提升。用一个或许不够严谨但比较直观的比喻来说……”

路博士抬起头，目光透过镜片看向我，尝试用更通俗的语言向我这个“外行”解释：“您播放的音乐，像一把特制的、高功率的‘钥匙’，强行且快速地打开了他们大脑里的‘快乐与奖励中枢’和‘运动协调中枢’，同时在一定程度上暂时性地‘抑制’或‘短路’了负责攻击性和激烈对抗行为的神经通路。”

这时，坐在我旁边的青鸾微微侧过头，用他那一贯平稳的声线，低声向我快速介绍道：“小路，我们所里新晋的首席数据分析员之一。童年时期便展现出非凡天赋，14岁进入顶尖高校少年班，28岁已拥有神经生物学、信息工程学以及计算数学三个领域的博士学位，并成为本所最年轻的研究员之一。”

我内心肃然起敬，看向小路的眼神瞬间充满了看待“国家一级保护动物”般的惊叹。原来坐在我对面的，是一个名副其实的、拥有三个博士学位的超级大脑！

小路推了推眼镜，继续以他那种高效的风格补充道：“基于首次任务的成功数据和初步分析，我有一个初步的建议，舞孃顾问。音乐的选择，是影响您能力效果的一个关键变量，甚至可能是最重要的变量之一。我们的数据显示，不同风格、BPM （Beats Per Minute的缩写，意思是：每分钟节拍数。）、调性、甚至音色和编曲复杂度的音乐，所引发的大脑神经共鸣模式、强度以及持续时间，都存在可观测的差异性。这些差异直接影响到‘行为引导’的生效速度、控制精度以及情绪转化的方向。因此，未来在执行任务时，可能需要您根据不同的任务场景、目标人群的大致年龄结构、文化背景以及他们当时所处的集体心理状态，进行更细致、更有前瞻性和针对性的音乐匹配与序列设计。这样才能更大化地发挥出您能力的潜力，实现更精准、更高效的应用效果。”

王队终于开口，他的声音平稳得如同一条直线：“任务报告写得不错，符合规范，条理清晰。路博士的分析数据和改进建议，也指明了后续能力优化和任务执行的明确方向。舞孃顾问，你的能力在实际应用中所展现出的弹性和适应性，比我们最初的评估模型要更为出色。继续保持，与路博士的团队保持沟通，细化音乐策略。”

得到王队这句堪称“高度赞扬”的肯定，我心里那块悬着的石头终于稳稳落地，同时一股被认可的暖流和想要做得更好的干劲涌遍全身。这句“继续保持”背后，是沉甸甸的信任和期待。

正式汇报结束后，青鸾驾车送我回家。夕阳的余晖给城市镀上一层暖金色。路上，我脑子里已经开始不由自主地飞速运转，消化着小路那份极其专业的分析。原来我的异能，在科学视角下，是一个“通过特定声波引发群体神经共鸣与神经化学变化的定向引导者”？这解释可比我自己瞎琢磨的“让人跟着跳舞”要高大上太多了！而我，本质上是一个“行走的、可定向调节的快乐荷尔蒙与协同运动指令发射器”？这个新认知让我对自己的“兼职”有了更深的理解和一丝奇妙的自豪感。而小路关于音乐选择的关键性建议，更是点醒了我——不能再满足于用我之前的那些个人歌单打天下，必须进行精细化、科学化的管理。

回到家，我立刻打开电脑，开始以前所未有的认真态度，重新构建和梳理我的“舞孃专用任务歌单库”。我不再仅仅凭感觉和喜好，而是开始有意识地从音乐风格、BPM、情绪基调、能量水平、潜在适用场景、甚至对特定年龄段的吸引力等多个维度进行精细化标签分类。

高强度同步/情绪紧急转换类：以电子舞曲、复古迪斯科、强力流行乐、部分节奏强劲的摇滚乐为主，BPM通常保持在120-140之间，用于快速控制突发性混乱场面，强行扭转激烈对立情绪，实现最快程度的群体行为同步。（如已通过实践验证的《不如跳舞》、《眉飞色舞》、《浪漫樱花》等）

中强度引导/秩序构建与维持类：以Funk、节奏布鲁斯（R&B）、雷鬼、以及一些节奏明快、旋律流畅的流行乐或世界音乐为主，BPM在90-115左右，用于在已控制场面下维持稳定秩序，引导人群进行简单、低强度的协同任务，或者用于缓和过度亢奋的情绪。

舒缓平复/情绪安抚与沟通促进类：以氛围音乐（Ambient）、部分新世纪音乐（New Age）、慢速抒情曲（Ballad）、古典音乐中的慢板乐章、以及一些模拟自然声音的纯音乐为主，BPM通常低于80，用于冲突平息后的情绪降温、压力缓解，为理性对话与谈判创造平和的心理环境。

特定场景试验与功能拓展类：我甚至还脑洞大开地新建了一个文件夹，里面放入了一些进行曲、劳动号子风格的音乐（用于可能需要集体力量协作的场景？）、以及一些节奏奇特、可能用于干扰或测试抵抗力的实验性曲目。这仿佛是在为自己独特的“武器库”和“工具箱”里，不断地挑选、打磨、分类和储备各式各样的“特种弹药”。

这项工作虽然繁琐，却充满了策略性和创造的乐趣。五十岁的我，在电脑屏幕幽幽的光芒前，像一个沉迷于装备系统的资深玩家，孜孜不倦地优化着自己的配置，直到夜深人静。

……

带着一种“原来我的异能背后有着如此精妙的科学原理”的豁然开朗之感，以及亲手构建起初步“战略音乐储备体系”的满满成就感，我在现实世界渐亮的晨光中醒来。脑子里似乎还残留着各种音乐节奏的余韵和那些精细的分类标签。

回想起梦中小路那冷静理性的数据分析、王队那句沉甸甸的“继续保持”，再对比现实中可能遇到的种种人际摩擦和职场困局，一种奇特的、源自更高维度的平和感油然而生。

行走的、可调节的快乐荷尔蒙与协同运动指令发射器？

这个身份，听起来可比“三十岁女白领”或“五十岁退休嬢嬢”要带感太多了。带着这份全新的明悟，我感觉自己也仿佛在潜意识里装载了一个情绪转换器，现实中的一切负面干扰，似乎都可以被解读为等待被合适“旋律”转化的无序能量。新的一天，还有什么能让我烦恼的呢？