向天笑 第6章 隐形的翅膀

沃尔夫冈·阿玛迪乌斯·莫扎特，这个名号在萨尔茨堡的音乐圈子里，正以一种温和而持续的速度传播开来。在父亲列奥波尔得的精心安排下，他偶尔会在家庭聚会或小型沙龙上演奏，每一次都能引来惊叹。他那双属于孩童的、尚且肉乎乎的小手，在琴键上却展现出惊人的精准与控制力，更别提他偶尔即兴发挥出的、超越年龄的复杂乐思。

列奥波尔得对此无比自豪，他将这一切归功于上帝的恩赐和自己卓有成效的早期教育。他更加笃定，自己正亲手雕琢一件举世无双的艺术品。

只有沃尔夫冈自己知道，这具音乐神童的躯壳里，住着一个怎样“格格不入”的灵魂。当他在人前完美复刻甚至精进着莫扎特记忆包中的技巧时，他的大脑，那个属于钟蔷的、受过严格逻辑训练的大脑，从未停止过另一套并行的运算。

夜深人静，是他真正属于自己的时间。借着微弱的烛光，他会用炭笔在废弃乐谱的背面，进行一些在外人看来如同鬼画符般的演算。那不是音乐符号，而是数学公式和物理模型的前身——一些关于杠杆、力臂、抛物线轨迹的简图与比例计算。

钟蔷，前世作为在交叉学科领域搏杀的学者，其知识结构绝非单一。她精通数学和物理，对化学、工程学乃至早期计算机科学的基础理论都有涉猎。这些知识，如同被封存的宝藏，深埋于意识深处。如今，莫扎特记忆包为她提供了完美的历史语境和认知框架，让她知道在这个十八世纪的中欧，哪些知识是“合理”存在的，哪些又是惊世骇俗、需要绝对隐藏的。

她不能直接提出微积分，但可以“发现”几何图形的奇妙规律；她不能谈论电磁理论，但可以“好奇”于摩擦生电和磁石相吸；她不能绘制蒸汽机图纸，但可以“设想”一种能利用水流动能自动翻页的乐谱架。

她开始有意识地，将这些超越时代的知识，伪装成孩童天真烂漫的“奇思妙想”和“观察所得”。

“爸爸，”一次晚餐时，他指着汤勺在碗沿的振动，用稚嫩的声音问，“为什么勺子碰到碗，会发出‘叮’的一声，而且每次声音好像都一样？是不是所有的东西，都有自己的‘声音’？”

列奥波尔得起初不以为意，只当是孩子对声音敏感。但沃尔夫冈会持续追问，甚至尝试用不同材质、不同大小的器皿敲击，并试图用自己的方式记录下它们声音的高低。这在外人看来，不过是神童又一个可爱的怪癖，但列奥波尔得隐约感到，儿子对“原理”的兴趣，似乎超出了对“美感”的追求。

另一次，他看着姐姐南内尔费力地编织衣物，突然开口：“姐姐，如果有一个木头做的架子，上面有很多钩子，按照一定的规律排列，是不是就可以更快地织出有花纹的布了？”

南内尔笑着摸了摸他的头：“我们沃菲的小脑袋里怎么总有这些奇怪的想法？”

沃尔夫冈只是甜甜地笑着，不再多说。但他心里清楚，这简单的想法背后，是早期程序化织机的雏形逻辑。他不能直接造出来，但他可以将这个概念，如同种子般，埋藏起来。

他知道自己最大的劣势是年龄和体力。一个三岁多的孩子，无论拥有多么超前的思想，也难以亲自进行复杂的实验或制造。他需要时间成长，更需要一个合适的“媒介”或“盟友”，在他羽翼未丰之前，帮助他将这些想法以“合理”的方式呈现于世。

音乐，成了他最好的保护色。他表现得对音乐极具热情，学习速度惊人，以此满足父亲的期望，巩固自己“神童”的地位，从而换取更多的自由时间和更宽松的探索环境。他在练习繁复的赋格曲时，脑中可能在同步推演着流体力学；在演奏优雅的小步舞曲时，心里或许在计算着钟摆的周期。

他的大脑，仿佛一台拥有双核处理器的精密仪器，一个核心处理着当下的音乐与世界，另一个核心，则在无声无息地规划着一个截然不同的未来。

那些废弃乐谱背面的炭笔痕迹，那些在玩耍时看似无意的搭建，那些在交谈中不经意间流露出的、远超音乐范畴的敏锐观察……如同蝴蝶翅膀的轻微扇动，暂时还不足以引起任何风暴。

但沃尔夫冈（钟蔷）知道，他（她）所带来的，是另一个时空数百年知识沉淀的幽灵。这双隐形的翅膀，终有一天，会带领他（她）飞离既定的轨道，冲向一片无人能够想象的天空。而这一切，都始于此刻，始于这间弥漫着音乐与烛光的小屋里，那悄无声息的、跨越时空的知识嫁接。